Sarah Sze

Sarah Sze (1969) es una artista contemporánea que vive y trabaja en Nueva York. Utiliza objetos cotidianos para crear esculturas e instalaciones site-specific. Es la representante de los EEUU para la Bienal de Venecia de Arte del 2013.

Sus obras son inmensas instalaciones efímeras penetran en las paredes, techos y suelos. La escultura, pintura y arquitectura se mezclan y muestran su interés formal en la luz, en el aire y el movimiento con una comprensión del color y la textura.

En sus instalaciones utiliza una gran variedad de objetos de uso cotidiano, como de bastoncillos de algodón y bolsas de té en botellas de agua y escaleras de mano, lámparas y ventiladores eléctricos… Presentado como restos o rastros de la conducta humana, estos elementos, liberados de su obligación común poseen una cierta vitalidad y ambición en el trabajo. Su cuidadosa consideración de todos los cambios de escala entre los humildes y monumental, de usar y tirar y el precioso, incidental y esencial la solicita una nueva experiencia del espacio, desorientación y reorientación del espectador en todo momento. Sus trabajos, cada uno de los cuales se construye a mano, consisten en combinaciones inesperadas y dispuesto cuidadosamente de materiales. Transforma estos objetos cotidianos en obras que desafían la gravedad en las formaciones horizontales y como torres que zigzaguean en las alturas de los espacios de la galería.

En 2011-2012, su obra Naturaleza muerta con paisaje se instaló en el High Line en el barrio de Chelsea de Manhattan y recibió el Premio AICA a la Mejor Proyecto en un espacio público. En 2016, una instalación permanente de dibujos de Sze sobre las baldosas cerámicas se abrirá en la estación de metro de la calle 96 en el nuevo Metro de la Segunda Avenida línea en New York City. 

more at: http://www.sarahsze.com

Frank Dresmé

Amsterdam Nº4 West-Nord 270º-360º. Project 360º by 21bis (Frank Dresmé).

Graduation project 360° is all about four psychogeographical maps. These maps are the routes between personal destinations in Amsterdam. Every destination in a different wind direction; north /east /south /west back to the north. More at:www.21bis.nl/…

John Fass & Jean Malaurie

Inuit Genealogy de John Fass

John Fass es un diseñador, director de arte e investigador que anda entre Londres, Bruselas y Milán.

Actualmente está trabajando en un proyecto de investigación relacionado con los esquimales de Canadá y Groenlandia con  R0gMedia, una agencia para la cultura abierta, la transformación de arte y crítica actualmente con base en Berlín. (http://r0g-media.org)

Este dibujo es un diagrama genealógico (dibujado a mano radial) hecho a mediados de los años 1950 por el antropólogo Jean Malaurie.

Los objetivos de este proyecto son encontrar una institución dispuesta de recibir la colección que  Jean Malaurie tiene en su apartamento en París, una serie entera de diagramas, un archivo extenso y personal de materiales de investigación, incluyendo fotos, películas, cuadernos, dibujos…

Mientras,  John Fass trata de hacer un artefacto digital de este diagrama, que podría traer la información viva y demostrar como los materiales históricos antropológicos pueden ser hechos relevantes y contextualizados para generaciones presentes y futuras.

DIS2012 (Designing Interactive Systems, Newcastle University, UK) presentó su trabajo  para la realización de un workshop bajo el lema Designing for Slow Technology: Intent and Interaction at Designing Interactive Systems. (http://www.dis2012.org)

 

http://johnfass.files.wordpress.com/2012/07/slow-technology-dis2012.pdf

Amy Casey

extended city by Amy Casey. acrylic on panel. 30 x 30”.